《伪君子》

方言这个话题很有趣。我觉得实际上是实用性与个性化的矛盾。没有一个统一的语言（现在叫普通话，古时叫官话），开个全国代表大会恐怕就成吵蛤蟆坑了——谁也听不懂谁的话。可是都是一口标准的普通话，那《茶馆》也没看头了。其实不光语言有这个矛盾，其他艺术形式也有这个问题。比如惠杰兄提到的戏曲，如果用普通话唱河南梆子“刘大哥讲话理太偏……”那不是那个味儿不是！再比如书法，上个奏折，张旭狂草，皇上看半拉月没明白说什么……可是都写馆阁体，字倒是认全了，可书法的味道却没了。由此看来，标准化的过程就是消灭个性增强实用功能的过程。其实无所谓对错，看你要什么。电脑打字好认，提高了效率，可我发现很多年轻人不认识手写文件了……晚上和女儿闲聊，她正为听不懂历史老师的课而烦恼不已。不是太深奥，而是这位刚从江西请来的特级教师讲的“普通话”让北京的孩子们一头雾水……

方言有意思，几年前，看到有本北京土语词典，立马掏银子买了。当时也没多想，就是觉着在喝牛奶吃面包的时候也砸么出点儿豆汁儿味来。
在北大荒，知青来自五湖四海，见着天津的就“你吗……”；上海宁就“阿拉……”，碰上杭州银就“帽儿、袜儿、谁是谁的儿……”乱来一气。
咱班里有从广州来的，急了就是一通鸟语，看她气急败坏的样儿，其他人可是过足了什么叫“外语”的瘾。
方言和艺术更是不可分的。只戏曲类：黄梅、秦腔、梆子，即使京剧那里的唱词也不是标准的官话。统一了就没法听了。地方曲艺类植根于当地方言的音、韵、腔、调，离开了方言的土，即成无本之木。而最传神和最经典的艺术，正如晓敏所说，能将普通的表达加以浓缩，才是精华。

晓敏姐可不是瞎想瞎说！跟李可染先生说的:"用最大的功力打进去，用最大的勇气打出来",不谋而合。

设计《伪君子》夜语版的首场演出在人艺小剧场。
人艺绝少允许业余剧社进入自己的地盘儿。有这个想法就可爱。进得去进不去且不说，至少得有这个雄心壮志。
方言的问题可以切出几个层面。根本上是演员还不知道自己不够努力。告诉他们要多加努力，他们也未必能听懂。他们觉得，我够使劲了，这不是每天都练着呢么？
我们说外语，如今也没人说我们一定是北京人不是？非常成功之前一定是非常努力，一个最简单不过的逻辑关系。
导演在电话里说，还不够深刻。
我对“深刻”这个词儿敏感。
“肤浅”一般是骂人的话，反过来，“深刻”就是好么？
我说谁深刻，人家未必爱听。我“深刻”，怎么着？又是话里有话是不是？什么意思么？是说我假模假式，不懂装懂？我这些话你们听不懂？或者我的这些话我自己也完全不懂？是说我傻么？
莫里哀其实不讲究什么深刻。当年他赶着几挂大车，到乡下演出，脑袋里想的都是讨好老百姓，让老乡们欢喜了，就多得几个赏钱，挣够了，演完了戏，喝好酒吃扒烂的猪肘子，挣不够，女演员们还得揽点儿别的活计补贴，要不然就得饿着。见了路易十四，更要要讨好国王，路易他真舍得给呀。
一个社会环境的自然产物。
不深刻。
或者深刻的表现形式一定是不那么深刻。
因为我们生活中见到的表面深刻的人，都肤浅。

“删繁就简三秋树 领异标新二月花”。浅、淡、若有若无，这是传统雅文化精妙之处。现在能悟到的人不多。“天街小雨润如酥,草色遥看近却无。”——妙在有无之间。观察之细、描述之精准，非冥神静气不足以悟到。浅耶？薄耶？